(Minghui.de) Am 30. Oktober 2008 inszenierte die Divine Performing Arts New York Company ihre erste Show im „Greater Detroit Area” in Michigan, USA. Die Show war ein großer Erfolg und der Applaus hielt noch lange an, nachdem der Vorhang gefallen war.

Xue Ning, eine chinesische Tanzlehrerin und begleitende Direktorin an der orientalischen Kunstschule, war von der Show begeistert. Während der Pause erzählte sie einem Reporter: „Ich habe gedacht, dass die Show ähnlich wie letztes Mal sein würde, aber es war eine brandneue Vorstellung. Ich bin überrascht! Der Auftakt war sehr prächtig und bewegend. Die Idee, der Hintergrund und das Bühnendesign verschmolzen sehr gut miteinander und fesselten die Aufmerksamkeit des Publikums.

„Die Tanztechnik und die Musik waren sehr elegant. Die ganze Farbgestaltung, die Kostüme und der Bühnenaufbau gaben mir ein friedvolles und erfrischendes Gefühl. Als eine Tänzerin bin ich sehr inspiriert.”

Nach ihrer Meinung als Berufstänzerin gefragt, antwortete Frau Xue: „Die Künstler sind jung und dynamisch. Sie haben großes Potenzial, weil ihre grundlegende Technik des klassischen Tanzes fantastisch ist. Ihre Sprung- und Drehtechnik ist Weltklasse. Sie scheinen alle Anfang zwanzig zu sein, und sie sind erstaunlich. Ein Tänzer, der eine solche Leistung vollbringen möchte, benötigt mindestens 10 Jahre harter Praxis.

„Die Künstler sind jung, aber sie haben ein ausgezeichnetes Verständnis für den Ausdruck des klassischen chinesischen Tanzes. Sie müssen eine Menge Zeit mit Üben verbracht haben. Ich bewundere sie, da niemand diesen Level erreichen kann, der nicht viele Jahre dem Lernen von chinesischer Geschichte und klassischem Tanz gewidmet hat.”

Xue Ning erklärte, dass die präzise Koordination innerhalb der Gruppe etwas sei, dass schwer zu erreichen sei. „Ihre Gesamtkoordination war großartig und das ist selten zu sehen. Normalerweise ist klassischer Tanz sehr konservativ. Die Kreativität und die Bühnengestaltung von Divine Performing Arts stimmte mit jedem Künstler überein. Die individuelle Aufführung harmonierte sehr gut mit den verschiedenen Gruppen von Künstlern auf der Bühne. Dies ist die Essenz eines jeden Programms.”

Frau Xue fuhr fort: „Bezüglich der Musik bin ich sehr beeindruckt. Traditionelle klassische Tänze passen zu traditioneller Musik. Divine Performing Arts hat seinen einzigartigen Stil; sie machen ihre eigene Musik, die angemessen die Essenz des chinesischen klassischen Tanzes ausdrückt. Bravo!”

Frau Xue mochte speziell zwei Tänze, „Yi Ethnic Dance” und die männlichen Tänzer „Dragon Springs Drums”. In „Yi Ethnic Dance” waren die Hemden, die Röcke und die Bewegungen wahrhaft elegant. Ihre Kostüme trugen zum luxuriösen Aspekt und zur Anmut des Tanzes bei und kreierten ein wunderschönes Bild. „Dragon Springs Drums” waren sehr kraftvoll mit erstaunlichen Grundfertigkeiten. Sie manifestierten Kraft und ihr Mienenspiel war sehr ausdrucksvoll. Die Trommeln müssen einen enormen Eindruck auf das Publikum gemacht haben.

„Ein Tanz erfordert nicht nur technische Sachkenntnisse, sondern auch das Gefühl und das Verständnis des Tänzers. Nur wenn diese Faktoren alle gut kombiniert werden, kann ein Tanz vollständig ausgedrückt werden. Die Künstler vollendeten jeden Aspekt sorgfältig und mit hoher Qualität. Sie sind in der Tat Weltklasse.”

Xue Ning fasste ihren Eindruck zusammen. „Ich bin sehr bewegt. Die Bedeutung ihrer Aufführung und ihres Glaubens berührten mich. Ich habe heute viel geweint. Der Tanz ,Flowing Sleeves` war so hübsch. Der erste Tanz, ,The Five Millennia Begin` fördert die chinesische Kultur. Ich danke Divine Performing Arts dafür, dass sie die traditionelle chinesische Kultur in jeden Winkel der Welt bringt.”